越剧《我的大观园》剧评：得失尽在“我”

原标题：越剧《我的我大观园》——。

得失尽在“我”（新作速评）。越剧

越剧《我的大得失大观园》剧照。材料图片。观园

以贾宝玉扮演者陈丽君的剧评尽流量影响，越剧《我的我大观园》引起追捧在意料之中。再加上古典文学名著《红楼梦》的越剧强壮影响力，以及上世纪50年代上海越剧院创排的大得失同名越剧的经典性，可以想见它所带来的观园评论会适当火热。实际情况也是剧评尽如此，有关越剧《我的我大观园》的评论非常多，必定点评、越剧建设性定见和尖锐批判都有。大得失

观众本认为，观园这是剧评尽一部演绎“红楼梦故事”的戏。是，也不是。名字叫“我的大观园”，意味着真实主导故事的是“我”，是创造者悬置的敞开身份和片面视角。剧中，晚年贾宝玉从头回到自己年少时的大观园，以前尘历劫的沧桑心境和傍观心态，看从前的高门府第，看周遭人事，看自己的过往人生。那么，“我”是谁？是此刻的宝玉，仍是混迹在脂粉堆里的宝玉，抑或是青埂峰下的那块顽石？“我的大观园”是《红楼梦》中的国际，仍是曹雪芹假托于宝玉所看到的片面国际，抑或是创造的原型人物、原始资料？因为“我”（剧中以晚年宝玉的形象出现）的存在和干涉，红楼梦中人变得貌同实异、既似又非，而“我”则构成了全剧进行新的诠释的戏眼和戏魂。

应当供认，这是一个适当奇峭、非常斗胆的创想和构思。一方面，“我”代表了一个不甘又不安的、具有共同命运感的魂灵，中心的戏剧联络模糊已转移到了晚年宝玉和少年宝玉之间，触及从头挑选的出题。另一方面，那种傍观和不确定的视角，带着意识流的颜色和勘破的消解功用，打破了完好的线性叙事结构，在情感维度之上凸显了哲理性，也给舞台出现供给了愈加自在的空间。问题在于，这种显着游离于《红楼梦》经典叙事和越剧生旦扮演本体要求的拆解与重组，一开始就给自己制作了难题。它需求从头的戏剧联络出发来运营故事，又不得不瞻顾和依托爱情悲惨剧的主线和生旦扮演联络。为了平衡而做出退让，成果便是观众的一些预期失败，而这个构思所带有的观念颜色与共同况味也不免打了扣头。

在“我”的片面视角下，此版以元妃探亲开场，再现从前的鲜花着锦、烈火烹油。虽然“我”重历当年事的戏剧性缺少翻开，但能见此刻沧桑、其时少年。不过，剧中一起出现的宝钗扑蝶、黛玉葬花、湘云醉卧、妙玉烹茶，四时四景四美，画面虽唯美，却使剧情一会儿彻底进入了全知视角。那么，“我”何故看见？或者说，该是怎样的“我”可堪遇见？明显，这儿的衬托与延展，绝不应该仅是场景画面。进一步讲，虽是重勘当年事的根本设定，可剧中的宝玉却缺少新的动机、情感和心境的注入，不只形成此刻和当年两条线的联合不行健壮、缺少张力，并且带来情感浓度、审美调性的犹疑与偏失。那么，“我”的心境怎么跟少年宝玉合体？合体而或许形成新的剧情走向该怎么破解？若抛弃合体而纯取傍观，戏剧联络怎么重建？若可以完成，其他人物身份又该怎么从头界说？可以说，这是“我”带来的新课题，也是这部著作尚存问题的症结所在。

作为一部强试验感的著作，越剧《我的大观园》引起评论、争议甚至批判是在所不免的。一个不乏构思的构思，一些有待理顺的联络和难题，恰恰验证着创造的艰苦。不用讳言，剧中单个编列值得商讨，一些对白与唱词也略显草率。比方，贾母这个关键人物没有出现；在新的主线和联络不行明晰的情况下，林黛玉、薛宝钗、王熙凤等人物形象显得平铺而缺少特性；在宝黛共读西厢的情节里，对白和唱词显得浅白，不行有神韵；那深旷的纵向舞台和深远的台阶，影响扮演，表达功率不高。更重要的是，虽然“我”做到了情感与况味的联络和照应，却缺少戏剧性的有机运营与情感贯穿，致使著作虽形制完好而内涵却不行凝集。这恐怕需求进一步理清思路、密实针线，紧紧围绕“我”做好取舍、做深文章。

在戏剧艺术面对传承开展的应战之际，《我的大观园》自觉立异、英勇迎战，可谓可贵。这意味着，承受创评互动，既是它必定的阅历，也是切磋琢磨的必需。而全部必定的、表彰的、批判的、主张的，都将化作它改善进步的名贵营养。好在，不似影视著作，舞台艺术便是在观演互动、不断完善中走向艺术老练的。通过观众的查验和时刻的淬炼，信任浙江小百花越剧院和主创主演们可以总结经验、剖析得失，进一步打磨进步，以“我”的明显痕迹和探究特性，完成名著经典和越剧之美的焕新出现。

(责任编辑：焦点)